Acorde de séptima disminuida
Tres terceras menores superpuestas.
Qué significa
El acorde de séptima disminuida está formado por tres terceras menores superpuestas; entre la fundamental y la séptima hay una séptima disminuida, que suena como una sexta mayor. El complemento hasta la octava es, a su vez, una tercera menor, de modo que el acorde divide la octava en cuatro partes iguales. Diatónicamente se sitúa sobre el séptimo grado de la escala menor armónica.
Uso musical
De la simetría se deriva la misma propiedad que en la tríada aumentada: todas las inversiones suenan igual, ningún sonido destaca como fundamental, y solo existen tres acordes de séptima disminuida distintos. Cuál sonido se considera la fundamental lo determina únicamente la escritura.
Funcionalmente, el acorde se interpreta como un acorde de novena de dominante abreviado: un D7 con novena menor, sin fundamental. Representa a la dominante y se resuelve en la tónica, avanzando cada uno de sus sonidos por grado conjunto.
Su verdadero significado radica, sin embargo, en la ambigüedad. Como cada uno de los cuatro sonidos puede interpretarse como sensible, el mismo acorde puede resolverse, mediante reinterpretación enarmónica, en cuatro tonalidades distintas. Es así el recurso más conocido para modulaciones rápidas a tonalidades lejanas. En la música de los siglos XVIII y XIX aparece además con frecuencia en momentos dramáticos culminantes, porque genera tensión sin fijar una meta.
Debe distinguirse del acorde de séptima semidisminuida, cuya séptima es menor y no disminuida: este suena más suave y tiene una fundamental inequívoca.
Como la octava se divide de manera uniforme en terceras menores, solo existen tres acordes de séptima disminuida sonoramente distintos. En el símbolo de acorde se denota como dim7 o con un círculo y un 7. Esta ambigüedad lo convirtió en los siglos XVIII y XIX en un recurso predilecto para modulaciones sorpresivas y momentos dramáticos culminantes, especialmente en la ópera y la música para piano.
Práctica interpretativa
Determina la fundamental a partir de la escritura y conduce cada sonido por grado conjunto. Presta atención, en las reinterpretaciones enarmónicas, al cambio de escritura en el texto musical — ahí cambia la meta. Y configura el sonido como tensión, no como punto de reposo.