Cadencia interior

Qué significa

Una cadencia interior es una cadencia que no se sitúa al final de una pieza o de una sección formal, sino en su interior. Articula el discurso en tramos más pequeños sin cerrarlo. Es para la forma armónica lo que la coma o el punto y coma son para la lengua.

Uso musical

El tipo de cadencia que aparece en el interior depende de la función. La más frecuente es la semicadencia, que queda abierta sobre la dominante y obliga a una continuación; cierra típicamente el antecedente de un período. Igualmente habituales son las cadencias auténticas imperfectas, en las que se alcanza la tónica pero no con plena fuerza conclusiva, por ejemplo porque la tercera está en la voz superior o un acorde se presenta en inversión. También pertenecen a este ámbito las cadencias en una tonalidad secundaria: articulan el discurso y crean al mismo tiempo un nuevo punto de referencia sin concluir el movimiento.

En la música vocal, las cadencias interiores se rigen por el texto. En el coral, cada frase termina con una cadencia, de las cuales solo la última es una cadencia perfecta; las demás articulan y conducen hacia adelante. En la música polifónica del Renacimiento, tales conclusiones intermedias se denominan cláusulas, y su sucesión determina la disposición de un movimiento.

El arte reside en la gradación: un movimiento en el que cada cadencia surte el mismo efecto se descompone en partes sueltas; uno en el que la fuerza conclusiva aumenta de forma planificada se percibe como forma coherente.

Las cadencias interiores articulan la forma estableciendo metas intermedias sin cerrar el movimiento. En un período, el antecedente suele concluir con una semicadencia que, como cadencia interior, prepara el consecuente. En movimientos más largos, las cadencias interiores conducen a menudo a tonalidades vecinas, como la dominante o la tonalidad relativa. En el coral corresponden a los finales de frase, que por lo general se señalan con calderones y constituyen el armazón del movimiento.

Práctica interpretativa

Al estudiar una pieza, determina las cadencias de un movimiento y ordénalas según su fuerza. Concibe las cadencias interiores como una pausa para respirar, no como un final: no retires el acorde conclusivo como si todo hubiera terminado, y mantén la tensión para la continuación. Y reserva el pleno efecto conclusivo para el verdadero final.