Ars nova
Nueva forma de componer y notar la música en la Francia del siglo XIV (Philippe de Vitry, Machaut).
Qué significa
Ars nova, «arte nuevo», es la forma de componer y notar la música que surgió hacia 1320 en el norte de Francia y marcó la música del siglo XIV. El nombre proviene de un tratado atribuido al compositor y teórico Philippe de Vitry (1291–1361), que describió por primera vez una notación en la que la subdivisión binaria de los valores de nota se admitía en igualdad de condiciones con la ternaria, habitual hasta entonces.
El compositor más importante del Ars nova fue Guillaume de Machaut (c. 1300–1377), poeta y músico a la vez. Su Messe de Notre Dame es una de las primeras versiones polifónicas completas del ordinario de la misa atribuibles a un compositor individual conocido por su nombre.
En la partitura
El Ars nova desarrolló decisivamente la notación mensural: cada figura recibió un valor de tiempo fijo, subdivisible en dos o tres partes según el contexto. Esto permitió distinguir con precisión distintos compases, e incluso combinarlos simultáneamente en distintas voces, como en la isorritmia, donde un patrón rítmico fijo se repite bajo una melodía cambiante.
Uso musical
Entre los géneros centrales del Ars nova están el motete isorrítmico, en el que el tenor y las voces superiores se organizan según patrones rítmicos independientes y recurrentes, y formas de canción profana con estructura fija como la ballade, el rondeau y el virelai, cultivadas sobre todo en la corte francesa. Sonoramente, la tercera y la sexta ganaron protagonismo sin desplazar a la quinta y la octava, propias de la música anterior.
El Ars nova se distingue del Ars antiqua precedente, cuyo ritmo estaba ligado a patrones modales fijos, y del algo posterior Ars subtilior, un estilo especialmente complejo y a menudo notado de forma enigmática hacia el final del siglo XIV. También se diferencia del Trecento italiano contemporáneo por sus propias formas y su tradición notacional propia, aunque ambas corrientes se influyeron mutuamente.
Práctica interpretativa
En la música del Ars nova, presta atención a la independencia rítmica de las voces: a diferencia de la música homofónica, cada una suele seguir patrones propios y entrelazados. En los motetes isorrítmicos ayuda captar primero por separado el patrón rítmico recurrente del tenor, antes de superponer las voces agudas.