Archilaud

Que significa

Archilaud es un nombre generico para grandes instrumentos de laud dotados de un segundo mastil prolongado en el que se fijan cuerdas graves adicionales. Estas cuerdas discurren junto al diapason y no se pisan, sino que solo se pulsan al aire; amplian considerablemente el registro hacia el grave. Segun la construccion y el uso linguistico, pertenecen a este grupo la tiorba, el chitarrone y el archilaud en sentido estricto. Las denominaciones no se emplearon de manera uniforme en la epoca, por lo que las atribuciones en fuentes y catalogos difieren entre si.

Uso musical

En los siglos XVII y comienzos del XVIII, estos instrumentos formaban parte del nucleo del bajo continuo. Su ventaja reside en la combinacion de graves sostenidos y de larga resonancia con un diapason agil para acordes y voces intermedias: asi, un solo interprete puede proporcionar bajo y armonia al mismo tiempo sin sobrecargar la sonoridad del conjunto. Junto a la practica del continuo existe un repertorio solistico propio. Del laud renacentista ordinario se distinguen por su tamano, la prolongacion del mastil y, con frecuencia, tambien por una afinacion diferente de las cuerdas mas agudas, derivada de la longitud vibrante.

Practica interpretativa

Ten en cuenta la considerable longitud del instrumento y ajusta la postura y la correa de modo que el mastil largo descanse con seguridad y la mano derecha quede relajada sobre la boca. Las cuerdas graves se pulsan con el pulgar; planifica que cuerda suena en cada momento y cuando debe amortiguarse, pues de lo contrario se produce un empaste armonico confuso. Afina los graves con regularidad, ya que son largos, finos y sensibles a los cambios de temperatura. En la practica del continuo conviene estudiar primero la linea del bajo sola y anadir despues los acordes. Las cuerdas de tripa requieren proteccion frente a la humedad y la luz solar directa.

Dado que los graves no se pisan y, por tanto, solo se dispone de las notas a las que estan afinados, en piezas con armonia amplia conviene comprobar de antemano si los graves necesarios estan disponibles y, en caso necesario, reafinar. Planifica esas reafinaciones entre los movimientos. En el continuo vale la pena adaptar la linea del bajo a las cuerdas disponibles en lugar de seguirla literalmente. Mantiene los acordes ligeros, porque el instrumento vive de la claridad.