Animado

Qué significa

Lebhaft es el equivalente alemán del italiano vivace y designa un tempo movido y con brío. Como en la mayoría de las indicaciones de interpretación alemanas, el énfasis recae en el carácter: no se trata en primer lugar de una velocidad, sino de una actitud; la música debe sonar despierta y enérgica.

Frente a schnell (rápido), que nombra la velocidad como tal, lebhaft subraya la vivacidad, de forma similar a como vivace lo hace frente a allegro. A menudo la palabra aparece con añadidos que la restringen o la intensifican —«nicht zu lebhaft» (no demasiado vivo), «sehr lebhaft» (muy vivo)—, y estos añadidos suelen cambiar el tempo más que la palabra base. Las indicaciones de tempo en alemán son habituales desde el siglo XVIII y se encuentran especialmente allí donde los compositores renuncian de forma consciente a la terminología italiana.

En la partitura

La palabra se coloca sobre el primer pentagrama de un movimiento o sección, en ediciones en alemán, en lugar de una palabra de tempo italiana. Puede convertirse en el nombre del movimiento. Cuando una edición usa indicaciones en alemán de forma sistemática, la clasificación surge de la relación con las demás indicaciones de la misma obra.

Uso musical

La indicación se usa en movimientos extremos, en movimientos de carácter danzable y en piezas de carácter despierto. En la literatura de lied y coral aparece a menudo sobre canciones estróficas de texto animado. En la literatura didáctica está muy extendida, porque hace comprensible a los estudiantes la expresión deseada de forma inmediata, sin el rodeo de una lengua extranjera.

La indicación alemana corresponde a vivace o allegro vivo. Aparece con frecuencia en Schumann, Brahms y Mahler, a menudo con añadidos como nicht zu schnell (no demasiado rápido).

Práctica interpretativa

Busca el tempo a través del carácter: el movimiento debe sonar despierto, no apresurado. Una medida fiable son los valores más pequeños: si se mantienen claros y ligeros, el tempo suele ser correcto. Mantén la articulación corta y elástica, pues la vivacidad surge más de ella que de la velocidad. Trabaja los acentos métricos y evita acentuar cada nota por igual. Y lee con atención cualquier añadido antes de fijar el tempo.