Futurismo

Qué significa

El futurismo designa un movimiento artístico de comienzos del siglo XX que surgió en Italia y convirtió la técnica, la velocidad y los sonidos de la ciudad moderna en objeto del arte. En la música, esto significó la exigencia de emplear los ruidos como material equiparable al sonido musical: ruidos de máquinas, estruendo, señales. Para ello se construyeron generadores de ruido propios, con los que se ejecutaron piezas; casi ninguno se ha conservado, de modo que el sonido solo puede reconstruirse de manera indirecta.

Uso musical

El efecto inmediato del movimiento fue limitado, pero sus consecuencias de largo alcance. La frontera entre sonido y ruido fue cuestionada de raíz, y con ello quedó abierto el camino hacia corrientes musicales que emplean el ruido como material, desde la musique concrète hasta la música electrónica. También la incorporación de sirenas, máquinas y sonidos cotidianos en obras orquestales de los años veinte se inscribe en este contexto. Históricamente hay que tener en cuenta, además, la vinculación del movimiento con corrientes políticas de su época, ampliamente tratada en la investigación.

Práctica interpretativa

Las obras de este ámbito requieren instrumentos y dispositivos que a menudo ya no existen; las interpretaciones se basan por ello en reconstrucciones, cuyos fundamentos conviene documentar. Cuando las partituras exigen fuentes de ruido, aclara su obtención y manejo con antelación y ensaya las proporciones de volumen en el espacio. Trata los ruidos con la misma precisión que los sonidos: entrada, duración y final forman parte de la ejecución. Explica el contexto histórico en las notas al programa.

El efecto de estas obras depende en gran medida del espacio y la disposición: las fuentes de ruido irradian de forma direccional y apenas pueden corregirse en el equilibrio. Ensaya las proporciones de volumen en el lugar. Aclara con antelación qué dispositivos están disponibles y quién los maneja. En obras con intonarumori, infórmate de si existen réplicas de los instrumentos, ya que los originales apenas se conservan. Para el público resulta útil una breve indicación sobre el contexto histórico, porque de otro modo esta música se percibe como mero ruido. Aclara con antelación quién maneja las fuentes de ruido y ensaya sus entradas como cualquier otra voz de la obra.