Flauta travesera

Qué significa

La flauta travesera se sostiene en posición horizontal y se sopla a través de un orificio lateral situado en la cabeza del instrumento. La corriente de aire se quiebra contra el borde opuesto y pone en vibración la columna de aire dentro del tubo; no lleva lengüeta. Los instrumentos modernos suelen ser de metal, pero pertenecen a los instrumentos de viento madera por su modo de producción del sonido. No son transpositores y abarcan unas tres octavas a partir del do central. El sistema de llaves habitual hoy se remonta al trabajo de Theobald Böhm en el siglo XIX y ordena los orificios según criterios acústicos y no anatómicos.

Uso musical

En la orquesta, la flauta travesera lleva melodías en registro agudo, aporta figuraciones y aclara la sonoridad de la sección de viento; en el registro grave suena suave y contenida, en el agudo, brillante y penetrante. Cuenta con un amplio repertorio solista y de música de cámara desde el Barroco hasta la actualidad. Los instrumentos del siglo XVIII, las flautas traveseras barrocas, están construidos en madera, tienen pocas llaves y suenan de manera desigual según la tonalidad, una característica que en la música de aquella época se concibe como color. Con el sistema Böhm, el sonido se volvió más uniforme y potente, pero también más homogéneo.

Práctica interpretativa

El sonido surge de la apertura de los labios, la dirección y la velocidad del aire; practica notas largas y cambios de octava sin cambiar la digitación para ganar control sobre el ángulo del aire. El consumo de aire es alto, sobre todo en el registro grave: planifica los puntos de respiración musicalmente e indícalos en la partitura. La afinación varía con la dinámica: lo suave tiende a bajar, lo fuerte a subir; compénsalo con los labios, no tirando de la cabeza del instrumento. Calienta el instrumento antes de afinar. Sécalo por dentro después de tocar y ten cuidado con la delicada mecánica al montarlo.

La doble y la triple picada pertenecen al oficio ampliado y se exigen en muchos pasajes orquestales: practícalas con regularidad, no solo cuando un pasaje lo obligue. Presta atención a la posición de la cabeza del instrumento, porque influye en la embocadura y en la afinación a lo largo de todo el registro. En las duplicaciones con oboe o clarinete es necesario ajustar el vibrato y la articulación, o la mezcla sonará inestable. Revisa la mecánica después de un transporte y haz que las zapatillas reciban mantenimiento regular.