Música serial

Qué significa

La música serial traslada el principio de la serie de la técnica dodecafónica a otros parámetros. No solo las alturas, sino también las duraciones, los volúmenes, las articulaciones y los timbres se ordenan según series que atraviesan la pieza. Con ello se alcanza un alto grado de predeterminación: las decisiones se toman en el diseño del sistema, y el desarrollo resulta de él.

Uso musical

Esta orientación se desarrolló hacia 1950 en Europa, sobre todo en el entorno de los Cursos de Verano de Darmstadt, y fue un centro de la discusión durante la década de 1950. Se considera su impulso la pieza para piano Mode de valeurs et d'intensités de Olivier Messiaen, compuesta en Darmstadt en 1949: asigna a 36 alturas duraciones, ataques y dinámicas fijos, pero trata estos valores como un modo y no como una serie ordenada. Pierre Boulez los convirtió en series ordenadas para Structures I (1952), y Karlheinz Stockhausen escribió Kreuzspiel en 1951 tras conocer la pieza. De forma independiente, Milton Babbitt había serializado ya el ritmo en Estados Unidos en sus Three Compositions for Piano (1947). La orientación se basaba en la idea de desligar la música de los hábitos heredados y construirla de nuevo a partir de un sistema ordenado. Pronto se mostró una contradicción: cuanto más se fija cada valor individual, menos percibe el oído un orden. Iannis Xenakis escribió en 1955 en los Gravesaner Blätter que la polifonía lineal se destruía a sí misma por su complejidad; lo que se oye es solo un amontonamiento de notas en registros diversos. Como respuesta, los compositores desarrollaron procedimientos que trabajan con grupos, campos y medios estadísticos, y en parte incorporan la libertad de los intérpretes. La confrontación con el serialismo marcó la música de la segunda mitad del siglo también allí donde sus procedimientos fueron rechazados.

Práctica interpretativa

Cuenta con una gran exactitud en todos los parámetros: indicaciones dinámicas para sonidos individuales, ritmos complejos, articulación en cambio constante. Cuenta en unidades pequeñas y subdivide, en lugar de fiarte del oído, y practica los ritmos complicados primero despacio con metrónomo, en la subdivisión común más pequeña. Practica las alturas con sonidos de referencia y trabaja la entonación por separado. Toma en serio los silencios.

Hazte, a partir del prólogo o de la literatura, una idea de conjunto de la estructura de la obra. Aunque el sistema no sea audible, conocerlo ayuda al estudiar: quien conoce el orden encuentra relaciones y memoriza más fácilmente los desarrollos. En ritmos muy complejos, comprueba si puede acordarse una manera de contar simplificada sin alterar el resultado.