Bandura

Qué significa

La bandura es un instrumento de pulso ucraniano con una caja plana y ovalada, un mástil corto y un gran número de cuerdas tendidas sobre la tapa. Junto a unas pocas cuerdas graves en el mástil, la tapa lleva un abanico de numerosas cuerdas más cortas que se pulsan al aire — de manera parecida a un arpa y a diferencia de los instrumentos con diapasón. Las banduras de concierto modernas tienen varias decenas de cuerdas y mecanismos para reafinar con rapidez notas sueltas; las formas de construcción más antiguas son más pequeñas y tienen menos cuerdas.

Uso musical

El instrumento está estrechamente ligado a la tradición narrativa y de canción ucraniana y se empleó durante mucho tiempo sobre todo para el autoacompañamiento del canto. El sonido es claro, cristalino y resuena largo rato, lo que favorece un patrón de acompañamiento transparente de acordes quebrados. En el siglo XX surgieron conjuntos y coros de banduras, así como un repertorio de concierto propio con arreglos y obras originales. Por su tipo de parentesco, la bandura se sitúa entre el laúd y el salterio: la caja recuerda a un laúd, la manera de tocar con cuerdas que vibran libres a un instrumento de cítara o de arpa.

Práctica interpretativa

Se pulsa por regla general con ambas manos, a menudo con las yemas o con plectros colocados; la mano izquierda maneja las cuerdas más graves, la derecha las más agudas, si bien el reparto exacto depende de la construcción y la escuela. Como las cuerdas suenan libres, el apagado intencionado es tan importante como el pulsado — planifica qué mano detiene qué sonido. El instrumento se sostiene ligeramente inclinado o apoyado, de modo que ambas manos lleguen a sus zonas de cuerdas sin contorsión. Controla la afinación con regularidad, ya que muchas cuerdas se influyen mutuamente a través de la tapa. Las indicaciones sobre los sistemas de afinación difieren según la construcción y la escuela; compruébalas en el instrumento concreto.

Ten en cuenta que los instrumentos de concierto con mecánica de reafinación exigen una técnica propia: las palancas se manejan durante la ejecución, y su empleo debe planificarse y anotarse como un cambio de pedal en el arpa. En el acompañamiento del canto, el volumen se mantiene conscientemente atrás, para que el texto quede en primer plano. Comprueba antes de la actuación cada cuerda por separado, porque las desafinaciones sueltas se pasan por alto con facilidad en el sonido pleno.